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Bad Ass 2 : The Voice, la review

Écrit par Herik Hanna, dessiné par Bruno Bessadi et publié dans la collection Comics Fabric de Delcourt, le premier tome de Bad Ass était l'un de mes plus gros coup de cœur du début d'année. Déjanté et hilarant certes mais également bourré de nombreuses autres qualités.

Si ce second tome est lui aussi de très bonne facture, il est également très différent du premier car The Voice aborde d'une très belle manière des thèmes beaucoup plus sérieux que son prédécesseur. On retrouve des scènes dramatiques, et si l'humour est moins présent, vous vous retrouvez tout de même face à quelques scènes et dialogues franchement hilarants.
A l'instar du héros du premier volume, l’héroïne de celui-ci est tout aussi charismatique. Et ce n'est pas la seule ! Chacun des personnages est charismatique et sont loin d'êtres clichés. Il est même fort probable que vous réfléchissiez longuement aux agissements de tel ou tel protagoniste tant ceux-ci sont bien écrit.

Si Bad Ass ne rechigne pas à la violence (verbale et physique), celle-ci n'est pas exacerbée et sert habillement de fond pour développer les personnages et l'intrigue.

Au niveau graphique, Bruno Bessadi propose de belles planches, détaillées et parfaitement colorisées par Gaétan Georges. On peut cependant regretter le fait que certains visages soient bien en dessous de la qualité des autres, et que ceux-ci flirtent parfois avec le très mauvais.

Bad Ass 2 surprend et ne déçoit pas. Si le premier tome était déjà mature, ce second l'est encore plus. Herik Hanna prouve ici qu'il est capable de produire une histoire teintée d'humour mais également très sérieuse proposant même parfois des dialogues dérangeants. Les pages de Bruno Bessadi étant elles-aussi d'une bonne qualité, vous n'avez pas de raison de bouder ce deuxième tome.

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